An dem Auftrag hat mich zuerst vor allem die Kombination Querflöte und Cello angesprochen, und nicht zuletzt die private Beziehung der Musizierenden. Als Zweites sollte es etwa eine Minute dauern, was einen spannenden Kontrapunkt zu meinem letzten Kompositionsauftrag (45 min.) bildet. Mit Davrin wollte ich mich formal und inhaltlich selbst herausfordern und nicht zuletzt die beiden Musizierenden einladen, sich mit Grenzbereichen der gewohnten Klangerzeugung auseinanderzusetzen.

Bei der Komposition setze ich Cello und Querflöte vor allem über ihren eigenen Resonanzkörper ein. Ich verwende Naturtonreihen und Flagoletttöne, die durchaus aufgrund ihrer Fragilität brechen dürfen. Die Schattierungen der Querflöte, die ihre Multiphonics hervorrufen, ergeben wunderbare, quasi zwei- und mehrdeutige Töne, die ich letztendlich als maßgebliche Klangfarbe eingesetzt habe. Am Cello nutze ich vor allem den eigenen Resonanzkörper, die Teiltöne der Saiten und nach einem Impuls ausschwingende Glissandi. Die beiden Instrumente agieren voneinander unabhängig und zusammen, bewegend und in sich ruhend.

Davrin ist ein Stück, das sich, ausgehend von dem Ton Dis, mit Obertonreihen der gesamten Tonpalette auseinandersetzt. Die Dekodierung der Frequenzbereiche von Farbe und Ton waren dabei ein weiterer, vermutlich eher wenig sichtbarer Leitfaden. Mit der Farbe blauviolett assoziiere ich ein luftiges aber in sich ruhendes Feld, das bewegende (rote) Elemente beinhaltet. Ich habe die Farben innerhalb dieser in sich ruhenden Bewegung mit belebenden "Störungen" vertikal und horizontal aufgesplittet. Innerhalb der kurzen Zeit wollte ich nicht bloß ein Ambiente schaffen, sondern auch Überraschendes einbringen, ein Stück, das trotz seiner Kürze über sich hinauswächst ohne seinen Kontext zu verlieren.

Notation wird von MusikerInnen oft sehr absolut verstanden und in richtige oder falsche Ausführung eingeteilt. Ich interessiere mich hingegen vielmehr für die Psychologie der Notation. Die Physik der verwendeten Instrumente und die MusikerInnen stehen letztendlich im Vordergrund, nicht eine musische Mathematik. Mich fasziniert das Übersetzungwerkzeug Notation, nicht eine neutrale "Absolutheit" von Noten und deren perfekte Ausführung, sondern vielmehr die Art und Weise, wie das Stück manchmal behutsamer, manchmal bestimmter gespielt werden muss, um die Töne hervor zu bringen um das Stück zum Leben zu erwecken.